Prepara tu visita

Как доехать до музея?

До музея Прадо можно доехать, как на маршрутке или метро, так и на арендованной машине. Если вы решили отдать предпочтение городской маршрутке, то нужно сесть на автобус №10, 27, 34 или 45, который останавливается на станции «Музей дель Прадо», расположенной прямо у входа в музей. Что касается метрополитена, то в этом случае нужно на красной ветке сесть в поезд на станции «Банко де Испания», или же на голубой ветке, на станции «Atocha».

Если вы взяли в аренду автомобиль, из аэропорта следует выехать на улицу Испанидад, но по развилкам никуда не съезжать, а добраться до автострады Эсте. Далее нужно проехать здание Национального антропологического музея, до станции метро «Atocha», от которой необходимо пару метров пройти пешком. Дорога займет не более получаса.

Normas para la visita

Tu entrada a través de la web

Adquiere tu entrada online, con un mínimo de 24 horas de antelación.

* Aunque las entradas online para el día puedan estar agotadas, hay diariamente disponibilidad de entradas en las taquillas del Museo.

Selecciona el momento

El acceso al Museo se realiza con pase horario.

Selecciona la fecha y hora de tu visita en el momento de adquirir la entrada.

Accesibilidad

El Museo es accesible para todas las personas con movilidad reducida o con carritos de bebé. Reserva de pase horario a través de cav@museodelprado.es.

Déjate llevar

Atiende a las recomendaciones del personal del Museo, y a las indicaciones que aparecerán en la señalética y en las pantallas.

Consigna

Disponible para mochilas, bolsos, cascos de moto y maletas pequeñas. Por motivos de higiene no se pueden depositar prendas de abrigo.

Самые известные произведения музея Прадо

В Национальном музее представлено столько экспонатов, что осмотреть все за одно посещение вряд ли получится. Чтобы туристам было легче разобраться, на входе выдают бесплатную карту, где представлена краткая информация по 15 шедеврам музея.

Вот некоторые работы, на которые стоит обратить внимание:

• «Менины» Веласкеса;
• полотно Рубенса «Три Грации»;
• картина «Сад наслаждений» Босха;
• работа Эль Греко «Портрет кабальеро».

Не стоит проходить и мимо копии портрета «Мона Лиза» («Джоконда»), которую создал ученик Леонардо да Винчи. Точное имя ученика неизвестно. Предполагают, что это либо Андреа Салай, либо Франческо Мельци.

Знатоки говорят, что написана она мастерски, но глубины, которой обладает оригинал Джоконды, в ней все же нет.

Копия портрета «Мона Лиза».

Еще одно произведение, привлекающее посетителей Дель Прадо – «Давид, победитель Голиафа» — работа художника Микеланджело да Караваджо.

Изначально предполагалось, что в галерее будут выставлены работы испанских живописцев.

Изначально так и было. Только полотен Гойи насчитывается больше 30 экспонатов. Они располагаются в хронологическом порядке и представляют каждый из периодов его творчества. 

Но постепенно музей расширялся и сейчас здесь представлены картины различных мастеров из Франции, Нидерландов, Германии, Италии.

Богатство галереи составляют не только знаменитые полотна. Здесь обнаружите и старинные предметы декоративного искусства. В музее представлены керамика, монеты, оружие, мебель и вещи, которые украшали быт богатых и знаменитых людей во времена Средневековья.

Особый интерес в галерее Прадо представляет коллекция «Сокровища Дофина», получившая название в честь сына короля Франции Луи XIV. Увидеть ее можно в залах, расположенных в подвальном этаже.

Sala 63 A. El paisaje realista

Al igual que en el resto de Europa, a mediados del siglo XIX el paisaje evolucionó del Romanticismo al realismo. El belga Carlos de Haes difundió la nueva tendencia a través de su enseñanza en la Escuela Superior de Pintura y Escultura de Madrid. El Museo conserva una amplia colección de estudios suyos, realizados con rapidez y precisión del natural, donados por sus discípulos. Utilizó algunos de ellos para la elaboración, en su taller, de composiciones de mayor tamaño.

El madrileño Martín Rico, que comenzó a pintar al aire libre en el Guadarrama, obtuvo una pensión para el estudio del paisaje y se instaló en Francia, donde recibió la influencia de los artistas realistas. En Cataluña, la obra de Luis Rigalt presenta aún ecos del Romanticismo, que desaparecen en la pintura de Ramón Martí Alsina, en contacto con las corrientes francesas. El valenciano Antonio Muñoz Degrain, sustituto de Haes en la cátedra de Paisaje de la Escuela de Madrid, promovió un acercamiento intuitivo y libre al género, en el que consiguió intensos efectos de atmósfera y color que, en su madurez, se apartan ya del realismo.

Other inventories +

Inv. Testamentaría Carlos II, Alcázar de Madrid, 1701-1703.
Núm. 3.
Salon de los expejos / Quarto prinçipales 3 / Yttem quatro Pintturas yguales de las furias de a tres Varas de alto y dos y media de Ancho Originales de mano de tiçiano Con marcos negros tasados a qunientos Doblones Cada Vna hazen Dos mill … 2000

Inv. Felipe V, Palacio Nuevo, 1747.
Núm. 32.
PINTURAS EXISTENTES ANTIGUAS En la primera Sala de este Oficio {10251} 32 / Otra de Sísifo cargando con vn peñasco tambien original del Ticiano de menos de tres varas de alto y dos y media de ancho = en 10 mil reales

Inv. Carlos III, Palacio Nuevo, 1772.
Núm. 32.
Antecamara de S. M. 32 / Otro compañero e igual al antecedente aunque de menos caida que representa a Sisifo cargado con su peña = Ticiano

Inv. Testamentaría Carlos III, Palacio Nuevo, 1794.
Núm. 32.
Antecámara 32 / Otro de la misma , que el antecedente , Sisifo con la Peña Yd … 9000

Inv. Fernando VII, Palacio Nuevo, 1814-1818.
Núm. 32.
Antecámara {21125} 32 / Igual Sisifo con la peña

Catálogo Museo del Prado, 1854-1858.
Núm. 756.

Inv. Real Museo, 1857.
Núm. 756.
Tiziano. / 756. Sisifo. / El malvado Sisifo, muerto por Teseo, / fue condenado por Júpiter en los infier- / nos à subir continuamente por una / montaña escarpada una enorme pe- / ña redonda, la cual al momento que / llegaba arriba volvia à caer con pre- / cipitacion à la llanura. Fondo: peñas / escarpadas. (Figura colosal.) / Alto 8 pies, 6 pulg; ancho 7 pies, 9 pulg.

Catálogo Museo del Prado, 1872-1907.
Núm. 465.

Catálogo Museo del Prado, 1910.
Núm. 426.

Картины в музее Прадо в Мадриде

Стоит отметить, что изначально коллекцию картин собирали короли и представители придворной знати. Сначала коллекция музея насчитывала 311 картин, сейчас — более 8 000. Музей Прадо по праву считается сокровищницей испанской, фламандской и итальянской живописи.

Первые экспонаты музея — произведения Тициана, Веронезе, Веласкеса и других мастеров. Именно в музее Прадо хранятся наиболее полные собрания картин Гойи, Босха, Эль Греко, Мурильо, Сурбарана.

Испанское искусство

В музее Прадо собрана богатейшая коллекция средневековых фресок, произведений Ренессанса и полотен XIX века. Например, картины Гойи вы можете увидеть сразу на трех этажах музея, здесь представлены такие шедевры, как «Портрет семьи Карла IV», «Махна обнаженная», «Махна одетая», «Сатурн, пожирающий своего сына», «Колосс», «Молочница из Бордо» и другие.

На 1-ом этаже посетители могут насладиться красотой полотен Эль Греко: «Христос, несущий крест», «Поклонение пастухов», «Распятие», «Воскресение Христово», «Вид Толедо» и другие.

Также на первом этаже вы можете увидеть «Менины», «Портрет короляФилиппа IV» Веласкеса, «Непорочное зачатие», «Аврора», «Святая Мария Египетская» Риберы, «Дети с раковиной», «Благовещение», «Рождение Иоанна Крестителя» Мурильо, «Оборона Кадиса», «Подвиг Геркулеса» Сурбарана и другие.

Фламандское искусство

На цокольном и 1-ом этаже музея Прадо представлены работы фламандских художников (современные Бельгия, Люксембург, Нидерланды). Там представлены следующие полотна: «Снятие с креста» и «Оплакивание» Вейдена, «Воз сена» и «Сад земных наслаждений» Босха, «Святой Георгий, поражающий дракона», «Три грации» Рубенса, «Взятие под стражу» Дейка, «Триумф смерти» Брейгеля и другие.

Триптих Иеронима Босха «Сад земных наслаждений»,  Елизавета Антонова

Итальянское искусство

Что касается итальянских живописцев, то в музее Прадо можно увидеть «Вакханалию», «Поклонение Венере» Тициана (всего в музее хранится 40 работ этого мастера), «Царицу Савскую перед Соломоном», «Похищение Елены» Тинторетто, «Брак в Кане Галилейской», «Венеру и Адониса» Веронезе, «Святое семейство под дубом», «Агостино Беаццано» Рафаэля, «Мадонну с младенцем и Святого Иоанна» Корреджо и другие.

Кроме трех выделенных выше направлений в музее представлены картины английских, немецких, французских живописцев. Например, «Роберт Батчер» Гейнсборо, «Вакханалия» Пуссена, «Автопортрет» Дюрера и другие.

Также посетители могут увидеть различные скульптуры, драгоценные украшения, столы и другие экспонаты, некогда принадлежавшие правителям Испании.

В музее периодически проходят тематические выставки. Например, посвященные творчеству Тициана, Босха, Пикассо и других мастеров. Музей Прадо зачастую является участником подобных выставок и в других странах. Еще в музее организуют лекции, семинары, где исследователи, искусствоведы рассказывают о творчестве прославленных живописцев прошлого, а также о современном искусстве.

Сергей Архипкин

Tienda Prado

Guías del Museo
La Guía del Prado (castellano)

Guías del Museo
La Guía del Prado (inglés)

Guías del Museo
La Guía del Prado (alemán)

Guías del Museo
La Guía del Prado (italiano)

Guías del Museo
La Guía del Prado (francés)

Guías del Museo
La Guía del Prado (portugués)

Guías del Museo
La Guía del Prado (ruso)

Guías del Museo
La Guía del Prado (chino)

Guías del Museo
La Guía del Prado (japonés)

Guías del Museo
La Guía del Prado (coreano)

Guías del Museo
Guía de visita (castellano)

Guías del Museo
Guía de visita (inglés)

Guías del Museo
Guía de visita (alemán)

Guías del Museo
Guía de visita (italiano)

Guías del Museo
Guía de visita (francés)

Guías del Museo
Guía de visita (portugués)

Guías del Museo
Guía de visita (ruso)

Guías del Museo
Guía de visita (chino)

Guías del Museo
Guía de visita (japonés)

Guías del Museo
Guía de visita (coreano)

Sala 63. El Neoclasicismo internacional

Durante las últimas décadas del siglo XVIII y las primeras del XIX, el movimiento neoclásico supuso la revitalización del arte europeo y una mayor unidad que en épocas anteriores. Aunque las colecciones del Prado de este periodo cuentan principalmente con obras españolas, incluyen también ejemplos de artistas europeos destacados.

En París, el foco principal de la irradiación artística, el trabajo de Pierre Guérin muestra la importancia que los estudios tienen en la definición de una obra. La atención a la mitología, que triunfó en este periodo junto a la pintura de historia, aparece en el cuadro de Merry-Joseph Blondel.

La pintura británica sobresalió en el retrato, según muestran los cuadros de George Romney, Thomas Lawrence y Martin Archer Shee. También en este género está representada Angelica Kauffmann, la pintora centroeuropea más relevante de su tiempo. El desnudo, motivo académico por excelencia, aparece en la obra de Gottlieb Schick, uno de los principales pintores neoclásicos alemanes.

En la escultura, arte sobresaliente en el Neoclasicismo, encontramos la vertiente de la Europa del norte en Johan Tobias Sergel, y la del sur en una obra del italiano Adamo Tadolini que sigue a su maestro, Antonio Canova, cuyo círculo talló la versión de uno de sus grupos más emblemáticos, el colosal Venus y Marte, que se expone en la sala 54.

Предпосылки возникновения Музея Прадо

Уже в XVIII столетии представители испанской короны и интеллигенции осознавали, что королевская коллекция предметов искусства имеет ценность для истории европейского творчества. Впрочем, даже раньше, еще в 1651 году Веласкес устраивал выставки избранных произведений в нескольких отремонтированных помещениях комплекса Эскориал, являвшегося резиденцией испанских королей. Отобранные из собрания картины представлялись на обзор иностранным гостям.

Предполагается, что идея создания Музея Прадо принадлежала королю Фернандо VI, озвучившему ее в 1757 году Однако воплотиться в жизнь задумке было не суждено — супруга монарха, Барбара Браганса, на следующий год скончалась, что заставило короля погрузиться в депрессию, с которой Фернандо справиться не сумел — в 1759 году он умер. Его вошедший на престол брат, Карл III, изящными искусствами был увлечен не столь серьезно. Идею своего предшественника он решил изменить. По его задумке, в столице Испании должен был появиться роскошный музей естественных наук. Так началось строительство здания на бульваре Пасео дель Прадо в Мадриде.

Несмотря на то, что работы велись достаточно активно, до их завершения Карл III не дожил. Окончание строительства пришлось на время правления его сына, Карла IV, который желал воплотить мечту деда о картинной галерее. Однако ему помешали экономические проблемы в королевстве, а также начавшаяся Французская революция.
 

Музей Прадо — экспозицияМузей Прадо — галерея

История создания

Официально выставка начала работу в 1819 году.

Но история формирования фондов музея началась намного раньше: сначала галерея была доступна только для знати, и европейские монархи передали ей в дар немало сокровищ.

В 1785 году было решено отвести место под общественный музей в парке Прадо. Это ответ на вопрос, почему выставка так называется.

Основательницей считается жена короля Фердинанда VII — Изабелла Браганская.

Интересно, что сам король Фердинанд VII особого следа в истории не оставил, зато Изабелла, благодаря созданию музея, навсегда осталась в памяти народа.

После ее смерти дело продолжила Мария, вторая супруга короля. Будучи поклонницей живописи, саксонская принцесса решила создать выставку, не уступающую галерее Дрездена, открытую ее отцом.

Сейчас в коллекции больше 8 000 картин. Но места для них не хватает, поэтому в залах музея выставлена только четвертая часть.

Остальные шедевры Прадо хранятся в музейных запасниках. Здесь же представлены многочисленные скульптуры и драгоценности.

Пополнить сокровищницу помогли не только правители, но и частные коллекционеры.

Важную роль сыграла и национализация в Испании, в результате которой некоторые собрания перешли в собственность государства.

Ряд произведений искусства был конфискован у церквей.

Среди произведений живописи найдете картины Рубенса, Ботичелли, Тициана и, конечно, работы испанских мастеров.

Благодаря такому собранию музей Прадо в столице Испании стал главной культурной достопримечательностью страны.

История Музея Прадо

Впрочем, именно события во Франции все же привели к появлению Музея Прадо. В 1808 году место императора в Испании занял Жозеф Бонапарт, брат Наполеона. Он издал декрет о создании художественного музея, аналогичного тем, что уже существовали во многих европейских столицах. Одна из преследуемых целей — снижение темпов потерь предметов искусства, которые стремительно вывозились за границу (в том числе и французами).

После возвращения на трон Фердинанда VII в 1814 году будущий Музей Прадо продолжил функционировать. Причем на деньги королевского семейства поврежденное во время войны здание было отреставрировано. Первоначально Музей Прадо, официально открытый 19 ноября 1819 году как Королевский Музей Живописи и Скульптуры, экспонировал всего 311 картин, и все они принадлежали кисти испанских мастеров. Но коллекция выставленных произведений быстро росла — уже к 1827 году здесь можно было увидеть почти 4 тысячи предметов искусства.

Постепенно в собрание входило все большее количество картин, скульптур, гравюр, рисунков. Коллекцию пополняли произведения, переданные Музею Прадо в дар, приобретенные государством, оставленные в качестве наследства. Пожертвования нередко вызывают вздох восхищения. Например, чего только стоят произведения Гойи из серии «Мрачные картины», переданные бароном Карло фон Эрлангером.

Музей Прадо долгое время был зависим от политической обстановки в стране. После того, как изгнанную Изабеллу II на престоле заменил Амадей I, денег на содержание заведения стали выделять столь мало, что вся коллекция оказалась под угрозой. В то время один из мадридских журналистов выпустил в газете статью, в которой рассказал о пожаре в Музее Прадо ночью 24 марта 1881 года. Пришедшие посмотреть на последствия трагедии горожане убедились, что сообщение лживое, но в нем описаны реально возможные последствия жесткой экономии — сотрудники Музея Прадо жили и готовили в здании, для чего хранили дрова внутри помещения.

Во время Гражданской войны из Музея Прадо были эвакуированы некоторые картины. Грузовик, на котором перевозили работы Гойя, по пути в Женеву попал в аварию, вследствие чего серьезно пострадало полотно «Восстание 2 мая 1808 года в Мадриде». Картина была порезана, некоторые элементы ее потеряны навсегда. Долгое время часть этого шедевра оставалась поврежденной, чтобы напоминать испанцам об ужасах и последствиях войны. Только в 2008 году «Восстание» было отреставрировано полностью.
 

Музей Прадо в МадридеМузей Прадо в Мадриде — осмотр экспозиции

Экспозиции

Коллекция музея весьма обширна (свыше 8,5 тысяч картин и 700 скульптур) и по праву может гордиться наличием всемирно известных произведений искусства, созданных в разные века испанскими и европейскими творцами. Первоначальные основы музейного собрания формировались исходя из вкусов и предпочтений испанских монархов 16-17 века, поэтому некоторые периоды искусства представлены в экспозициях менее ярко, чем другие. Основные коллекции музея в наше время упорядочены по 7 тематическим разделам.

Испанские мастера по 17 век

В данном разделе находится свыше 2 тысяч картин, охватывающих период от 12 до конца 17 века. Здесь можно увидеть, как романские росписи часовни Мадеруэло, так и работы ведущих испанских живописцев эпохи Возрождения: Хуана де Фландеса, Луиса де Моралеса, Эль Греко, Рибера, Мурильо, Переда и прочих. Отдельного внимания заслуживает экспозиция работ Веласкеса, ведь Прадо принадлежит почти половина всех его картин, которые известны на сегодняшний день. Помимо этого в разделе представлены образцы основных жанров художественного искусства в стране той эпохи, от религиозной живописи до натюрморта или придворной портретной живописи.

Итальянские и французские мастера по 17 век

В этом разделе представлены картины, которые в основном созданы в период 1400-1699 годов. Выставочные залы итальянского искусства пестрят именами выдающихся художников: Тинторетто, Рафаэль, Веронезе, Фра Анджелико, Боттичелли, Караваджо. Коллекция французского искусства менее обширна из-за особенностей политической обстановки между Францией и Испанией в 16-17 веках, но также заслуживает внимания из-за наличия прекрасных работ Николя Пуссена, Жоржа де ля Тура, Антуана Ватто, Франсуа Буше, Клода Верне и других.

Фламандские мастера и северные школы

Одна из крупнейших мировых коллекций фламандской живописи была собрана королями Испании из династии Габсбургов, когда старые Нидерланды находились под их властью. Свыше 1 тысячи картин представлены в экспозициях данного раздела, среди которых можно увидеть обширную коллекцию работ Босха, полотна Питера Брейгеля Старшего, Ван Дейка, Ганса Мемлинга, Ван дер Вейдена, Рембрандта и многих других. Рубенса, любимого художника испанского короля Филиппа IV, нередко называют «Королем музея», ведь в Прадо хранится 90 картин этого прославленного живописца.

Живопись 18 века и творчество Гойя

Данный раздел, насчитывающий около 1 тысячи картин, составляют европейские мастера из Испании, Италии, Франции, Германии и Англии. Небольшое количество картин представляет в выставках и другие страны, такие как Америка, Польша, Россия и прочее. Ключевой фигурой испанского искусства 18 века является Франсиско Гойя, творчество которого освещено в экспозициях музея Прадо очень полно и разносторонне, от гобеленовых досок для Королевской мануфактуры до собрания картин, рисунков и личных писем.

Живопись 19 века

Данный раздел является одновременно и самым обширным по количеству картин, и самым малоизвестным, поскольку до 2007 года основная часть коллекции выставлялась сначала в Музее современного искусства, а затем в здании Касон дель Буэн Ретиро. В 2009 году наиболее выдающиеся полотна этой коллекции были помещены в экспозиции в здании Вильянуэва. Здесь можно увидеть картины позднего периода Гойя, собрание работ Хоакина Сорольи, Аурелиано де Беруэте и других.

Рисунки, гравюры и фотография

Раздел сформирован из огромного числа экспонатов: свыше 9 тысяч рисунков, около 6 тысяч гравюр и 10 тысяч фотографий, собранных различными музеями и частными коллекционерами в 19-20 веках. Экспозиции упорядочены по нескольким подразделам в зависимости от страны происхождения, художественного стиля и других аспектов.

Скульптура и декоративно-прикладное искусство

Коллекцию скульптур музея Прадо составляют свыше 900 произведений разных эпох, начиная от греко-римского периода и заканчивая 19 веком. Древние скульптуры, особенно римского происхождения, в свое время приобретались испанскими королями для украшения загородных поместий и резиденций. Яркими образцами искусства древнеримского периода является скульптурная группа «Орест и Пилад», а также скульптура Апофеоз Клавдия. Эпоха Возрождения представлена в экспозициях работами Джамболоньи, Бандинелли, Помпео Леони. В коллекцию декоративного искусства включены разнообразные предметы: гобелены, ювелирные изделия, мебель, столовое серебро, керамика, фаянс, фарфор, доспехи, веера и многое другое.

Лучшее время для посещения и другие рекомендации

У музея несколько входов, главный из них находится возле памятника Франциско Гойя напротив отеля Ритц. Обязательно возьмите на кассе план этажей — без него будет легко запутаться в огромном здании. Основные выставочные залы музея находятся на 0 и 1 этаже, 2 этаж занят временными выставками. Также там расположены конференц-зал и медпункт.

Невозможно отдать должное такой великолепной коллекции за один визит. Чтобы быстрее сориентироваться, выберите для себя маршрут, зависящий от художников или темы, на официальном сайте.

Самый большой наплыв посетителей в музее Прадо по выходным с 11:00 до 14:00 и в последние пару часов перед закрытием. Поэтому лучше всего приходить сюда в будний день после обеда, чтобы насладиться экскурсией с комфортом. Не выбрасывайте билет до конца посещения и переведите мобильный в беззвучный режим. Читайте подробнее о том, какую мобильную связь использовать отдыхая в Испании.

Фото: Rubén Vique

Музей полностью инклюзивен, оборудован лифтами, подъемниками и всеми удобствами для людей с ограниченными возможностями. Разрешен доступ с собаками-поводырями. На нулевом этаже возле входа работают бесплатные камеры хранения для багажа и гардероб. Вы можете оставить свою верхнюю одежду, сумки и зонты, не принимается только крупный багаж, который не проходит в сканер службы безопасности. Есть несколько пеленальных комнат возле туалетов, а в холле Херонимоса находится комната для кормления грудью. При необходимости, посетители могут взять на ресепшн инвалидные кресла, детские коляски или трости, чтобы отправиться на экскурсию.

Кафе и сувенирная лавка находятся на нулевом этаже, справа от входа «Пуэрта де Веласкес». Здесь же находится главный информационный центр, в котором можно взять аудиогид.

Скачайте приложение App Art Walk с информацией об основных шедеврах музеев Прадо, Тиссена-Борнемисы и королевы Софии.

Специальные выставки

В период с 8 ноября 2011 г. по 25 марта 2012 г. группа из 179 произведений искусства была доставлена ​​в Музей Прадо из Эрмитаж в Санкт-Петербург. Известные работы включали:

• Ученый (1631), автор Рембрандт
• Лютнист (ок. 1596 г.), автор Караваджо
• Экстаз Святой Терезы (1647), автор Бернини
• Игра в чаши (1908), автор Анри Матисс
• Букет васильков со стеблями овса в вазе (ок. 1900 г.), автор Дом Фаберже
• Пруд в Монжероне (1876), автор Клод Моне
• Ремень пряжка с монстром, атакующим лошадь, (IV – III вв. До н.э.), (золотой орнамент из Петра I Сибирский Коллекция)
• Восход луны, двое мужчин на берегу (ок. 1900), автор Каспар Давид Фридрих
• Композиция VI (1913), автор Василий Кандинский
• Метафизический натюрморт (1918), автор Джорджио Моранди

И наоборот, впервые за свою 200-летнюю историю Музей Прадо посетил выставку своей знаменитой коллекции итальянских шедевров в Национальной галерее Виктории в Мельбурне, Австралия, с 16 мая 2014 года по 31 августа 2014 года. работы никогда ранее не покидали Испанию.

Управление

Финансирование

До начала 2000-х годов годовой доход Prado составлял примерно 18 миллионов долларов, из которых 15 миллионов поступали от правительства, а остальная часть — от частных пожертвований, публикаций и приемов. В 2001 году консервативное правительство Хосе Марии Аснара решило изменить финансовую платформу музея, положив начало государственно-частному партнерству. Согласно новому уставу, одобренному Генеральными кортесами в 2003 году, Prado должен постепенно снижать уровень государственной поддержки с 80 процентов до 50 процентов. Взамен музей получил контроль над бюджетом — сейчас это примерно 35 миллионов евро — и возможность собирать деньги за счет корпоративных пожертвований и мерчендайзинга. Однако его недавнее расширение на 150 миллионов евро было оплачено испанским государством.

В 1991 году Мануэль Вильяэскуса завещал свое состояние в мадридской недвижимости в размере почти 40 миллионов долларов Прадо, которое использовалось исключительно для приобретения картин. Впоследствии музей продал здания Вильяэскузы, чтобы получить от них доход. Завещание внезапно сделало Прадо одним из самых грозных претендентов на картины в мире.

Директора

Первые четыре директора были из дворян. С 1838 по 1960 годы режиссерами были в основном художники. С тех пор большинство из них стали историками искусства .

• Маркиз Санта-Крус , 1817–1820 гг.
• Принц Англоны , 1820–1823 гг.
• Хосе Идиакес Карвахаль   , 1823–1826 гг.
• Герцог Хиджар , 1826–1838 гг.
• Хосе де Мадрасо , 1838–1857 гг.
• Хуан Антонио де Рибера , 1857–1860 гг.
• Федерико де Мадрасо , 1860–1868 гг.
• Антонио Гисберт , 1868–1873 гг.
• Франсиско Санс Кабот , 1873–1881 гг.
• Федерико де Мадрасо , 1881–1894 гг.
• Висенте Пальмароли , 1894–1896 гг.
• Франсиско Прадилья , 1896–1898 гг.
• Луис Альварес Катала , 1898–1901 гг.
• Хосе Вильегас Кордеро , 1901–1918 гг.
• Аурелиано де Беруете-и-Море , 1918–1922 гг.
• Фернандо Альварес де Сотомайор , 1922–1931 гг.
• Рамон Перес де Айяла , 1931–1936 гг.
• Пабло Руис Пикассо , 1936–1939 гг.
• Фернандо Альварес де Сотомайор , 1939–1960 гг.
• Франсиско Хавьер Санчес Кантон , 1960–1968 гг.
• Диего Ангуло Иньигес , 1968–1971 гг.
• Ксавье де Салас Bosch   , 1971-1978
• Хосе Мануэль Пита Андраде   , 1978–1981 гг.
• Федерико Sopeña   , 1981-1983
• Альфонсо Перес Санчес   , 1983-1991
• Фелипе Гарин Llombart   , 1991-1993
• Франсиско Кальво Серраллер , 1993–1994 гг.
• Хосе Мария Лусон Ногуэ   , 1994–1996 годы
• Фернандо Чека Cremades   , 1996-2002
• Мигель Зугаза Миранда   , 2002–2017 гг.
• Мигель Фаломир   , 2017-настоящее время

The re-modelling and enlargement

The project to re-model and enlarge the Casón del Buen Retiro was supervised by the Infrastructure Management Department of the Spanish Ministry of Culture. The design and construction of the project were awarded to UTE NECSO-FCC in 1988 under the direction of the architects Jaime Tarruel (for the UTE) and Manuel Martín Rabadán (for the Infrastructure Management Department).

The project consisted of excavating two new floors and consolidating the entire structure of the building, which was discovered to be extremely unstable at the outset of the project. This delicate and laborious process benefited from the technical support of the CEDEX. Almost the entire structure of the building was lined with new cement walls, guaranteeing its stability and allowing for the excavation of two new floors through the use of a system of micro-piles.

The addition of these two new floors resulted in a further 3,157 square metres of floor space, almost doubling the pre-existing surface area. The Casón has a total surface area of 8,233.65 square metres.

During the process of re-modelling, the ceiling with Luca Giordano’s painting was stabilised and restored by the AGORA restoration team, supervised by technicians from the Museo del Prado and the Instituto de Patrimonio Histórico.

The ceiling of the Casón during its restoration.

Внешние ссылки [ править ]

Викискладе есть медиафайлы по теме: ()

vтеНациональные музеи Испании
(Мадрид) Национальный музей Центра искусств королевы Софии (Мадрид) Национальный музей Тиссена-Борнемисы (Мадрид)
Изобразительное искусство	Национальный музей и исследовательский центр Альтамиры ( Сантильяна-дель-Мар ) Музей Америки (Мадрид) Национальный музей антропологии (Мадрид) Национальный археологический музей (Мадрид) Национальный музей подводной археологии ( Картахена ) ( Саламанка и Барселона ) Национальный музей керамики и декоративного искусства Гонсалеса Марти ( Валенсия ) Музей Серральбо (Мадрид) Дом-музей Сервантеса ( Вальядолид ) Музей одежды — Центр исследования этнологического наследия (Мадрид) Национальный музей декоративного искусства (Мадрид) Музей Эль Греко ( Толедо ) Музей Ласаро Гальдиано (Мадрид) Национальный музей римского искусства ( Мерида ) Национальный музей романтизма (Мадрид) Национальный музей скульптуры ( Вальядолид ) Сефардский музей ( Толедо ) Музей Сорольи (Мадрид) Национальный Театральный Музей ( Альмагро )
Военный	Музей армии ( Толедо ) Военно-морской музей (Мадрид) Музей авиации и астронавтики (Мадрид)
Наука и технологии	Королевский ботанический сад (Мадрид) Геоминеральный музей (Мадрид) Музей Королевского монетного двора (Мадрид) Национальный музей естественных наук (Мадрид) Железнодорожный музей (Мадрид) Железнодорожный музей Каталонии ( Виланова-и-ла-Желтру ) Национальный музей науки и техники ( Ла-Корунья и Алькобендас )

vтеХуан де Вильянуэва
Проекты	Касита дель Инфанте (1773) Дом принца в Эль-Эскориале (1770-е годы) Дом принца в Эль-Пардо (1780-е годы) Королевский ботанический сад (1781 г.) (1785) Королевская историческая академия (1788) Ораторское искусство Кабальеро де Грасиа (1789) Королевская обсерватория Мадрида (1790) Реконструкция площади Пласа-Майор (1791 г.)

vтеРафаэль Монео

Проекты

Национальный музей римского искусства (1986) Реконструкция и расширение железнодорожного вокзала Мадрид Аточа (1992 г.) Превращение дворца Вильяэрмоса в музей Тиссена-Борнемисы (1992) Главный терминал аэропорта Севильи (1992) Музей Дэвиса в колледже Уэллсли (1993) Комплекс Moderna Museet и Шведского центра архитектуры и дизайна (1997) L’Auditori (1999) Конгресс-центр и аудитория Курсаала (1999) Здание Одри Джонс Бек (2000) Собор Богоматери ангелов (2002) Музей науки Вальядолида (2003) Расширение (2007) Музей школы дизайна Род-Айленда Центр Чейс (2008) Принстонский институт неврологии Скалли Холл (2013)

vтеЛауреаты премии принца или принцессы Астурийской в ​​области коммуникации и гуманитарных наук
Премия принца Астурийского в области коммуникации и гуманитарных наук 1980-е 1981: Мария Самбрано 1982: Марио Бунге 1983: газета El País 1984: Клаудио Санчес-Альборнос 1985: Хосе Ферратер Мора 1986: Grupo Globo 1987: газеты El Espectador и El Tiempo 1988: 1989 год: Педро Лаин Энтральго и Fondo de Cultura Económica 1990-е 1990: Центральноамериканский университет Хосе Симеона Каньяса 1991: 1992: Эмилио Гарсиа Гомес 1993: журнал Vuelta от Октавио Паса 1994: испанские миссии в Руанде и Бурунди 1995: Агентство EFE и 1996: Индро Монтанелли и Хулиан Мариас 1997: Вацлав Гавел и CNN 1998: Рейнхард Мон 1999: Институт Каро и Куэрво 2000-е 2000: Умберто Эко 2001: Джордж Штайнер 2002: Ханс Магнус Энценсбергер 2003: Рышард Капусцински и Густаво Гутьеррес Мерино 2004: Жан Даниэль 2005: Французский альянс , Società Dante Alighieri , Британский совет , Goethe-Institut , Instituto Cervantes и Instituto Camões 2006: Национальное географическое общество 2007: журналы » Природа» и » Наука». 2008: 2009: Национальный автономный университет Мексики 2010-е 2010: Ален Турен и Зигмунт Бауман 2011: Королевское общество 2012: Сигэру Миямото 2013: Энни Лейбовиц 2014: Quino
Премия принцессы Астурийской в ​​области коммуникации и гуманитарных наук 2010-е 2015: Эмилио Льедо Иньиго 2016: Джеймс Нахтвей 2017: Les Luthiers 2018: Альма Гильермоприето 2019: 2020-е годы

Авторитетный контроль	BIBSYS : BNE : BNF : CANTIC : CiNii : GND : ISNI : , LCCN : LNB : MA : NKC : NLA : NLI : NSK : RERO : SUDOC : УЛАН : VcBA : VIAF : WorldCat Identities :

Выставленные в музее экспонаты

Испания знаменита не только эффектной корридой и горячим фламенко. Немало кто при упоминании об этой стране, вспоминает о музее Прадо, находящемся в Мадриде. И, несмотря на то, что в залах здания представлены далеко не все произведения искусства, он однозначно заслуживает внимания. На этот счет испанцы даже придумали высказывание: «Побывать в мадридском музее Прадо – это значит познать душу страны».

В стенах музея Прадо в Мадриде можно лицезреть картины испанских, европейских, французских и даже некоторых английских и голландских живописцев. Всего зрителям представлено около 200 полотен. Остальная их часть сохраняется в подвальных помещениях. Остальные – в новом филиале музея, расположенном в здании, который носит название Касон дель Буэн Ретиро и при строительстве был задуман, как бальный дворец.

Стены музея украшает грандиозная коллекция живописцев, проживающих и творивших на землях Испании. Среди них имеются работы таких знаменитых мастеров, как:

• Эль Греко, чьи картины отличаются колоритом и энергичностью («Троица», «Святой Людовик и Паж», «Крещение Христа»);
• Франсиско де Гойя, полотна которого характеризуют эмоциональность, страсть и вымышленные нотки (в стенах музея собраны практически все его произведения);
• Дего Веласкес, который умел перенести на полотно тонкость гармоничность модели, не лишая ее колорита и принадлежности к реальности («Изабелла Бурбон на коне»).

Италия, как Испания, имеет свою культуру и свойственный ей колорит, который смогли перенести на полотна известные живописцы. И в музее Прадо в Мадриде можно увидеть работы великих итальянских художников, отображающих различные композиции того времени. В первую очередь, стоит упомянуть о таких шедеврах, как «Портрет Кардинала», «Несение Креста» — Рафаэля Санти, «Венера и Адонис» Тициана, а также работы знаменитых мастеров Веронезе, Андреа дель Сарто, Тинторетто и многими другими.

Музей Прадо в Мадриде предлагает ознакомиться с творениями художников, которые представляли голландскую и фламандскую школы искусства. Среди них известны многим:

• Рембранд, картина «Софонисба принимает чашу с ядом»;
• Рубенс, полотна: «Три Грации», «Адам и Ева», «Похищение Европы» и пр.;
• Иероним Босх: «Сад Земных Наслаждений» и другие.